La compañía de Peter Brook en el Solís

CARLOS REYES

Llegó el día. Hoy se presenta en la sala mayor del Teatro Solís la compañía teatral de Peter Brook, que dará esta noche y mañana a las 21:30 horas dos funciones de "Una flauta mágica", como cierre del Festival Internacional de Artes Escénicas.

Con el auspicio de la Embajada de Francia, el grupo teatral del legendario creador inglés dará una versión libre de la gran ópera de Mozart, adaptación que corrió a cargo del propio Brook, junto a Franck Krawczyk y Marie-Hélène Estienne. Pronto para subir al escenario del Solís, Krawczyk habló con El País sobre el espectáculo en cuestión y el alcance de esta gira.

"Esta no es La flauta mágica sino Una flauta mágica, o sea que el concepto del espectáculo es más abierto, y a la vez más concentrado. La mayor dificultad radica en hacer una obra que fue concebida para orquesta con coro y solistas, y aquí la hacemos para piano, con cantantes y actores. Creo que es una Flauta más directa, que va a lo esencial, que busca una forma directa de comunicación", aseguró Krawczyk, quien además de trabajar en la adaptación, interpreta la versión al piano en escena.

"Esta es una música que interroga sobre la posibilidad de encontrar una verdad de reconciliación, que concilie sistemas opuestos. La pieza aborda un dilema, y creo que Mozart trata de encontrar, tanto por la Flauta como por la francmasonería, una reconciliación de verdad y de amor".

El artista cuenta que cuando Brook les planteó a Estienne y al él abordar esta obra, volvió sobre una idea clave en su carrera: tratar de trabajar buscando una solución a una pregunta del presente. "Hoy vivimos en un mundo con mucho de caótico, y esta ópera surgió en el ambiente de la Revolución Francesa: la idea que se buscó fue encontrar una solución de esperanza, una apuesta al futuro. Siempre hay una respuesta posible".

"Peter y Marie-Hélène trabajan mucho sobre los aspectos humanos. Siempre partimos como de la siguiente idea: una persona está furiosa con otra, hasta que ésta se desarma y empieza a llorar. Ahí, en esa situación, uno ya no puede esgrimir argumentos, porque está frente a lo más humano. Lo conceptual quedó fuera".

Krawczyk asegura que trabajar con Brook es fácil. "Puede resulta difícil trabajar con gente que no es genial, pero un genio es sencillo, humilde y simpático. Es cierto que él es muy exigente, pero siempre por buenas razones. De ese modo, el trabajo resulta muy enriquecedor, muy claro. Él jamás es conceptual. Por el contrario, es muy práctico, pragmático, y muy liviano trabajar con él".

En el caso concreto de Una flauta mágica, se realizó un trabajo de búsqueda, de investigación, pero no se quiso que fuera cerrado, sino que se lo dejara vivir en escena. "Hay todo un juego con el bambú, que es un elemento vivo, con los intérpretes y con las luces (a cargo de Philippe Vialatte). Todo eso genera un diálogo constante, al que se suman accesorios muy livianos, como triángulos y campanitas", detalla el pianista.

Al piano, Krawczyk ejecutará una hora y media de diálogo con los demás elementos, con una partitura que se basa en la ópera de Mozart pero también toma otros trabajos del genial compositor. La versión no excluye momentos de improvisación: de hecho, fue por eso que no se quiso hacer una partitura y divulgarla fuera de la escena.

"En este caso, mi función al piano es de escucha, y de motor. Como motor, debo formular las preguntas, mientras que como escucha debo responder al resto del elenco, buscando un ritmo constante, un equilibrio entre los actores y todos los demás elementos".

El elenco, integrado por Adrian Strooper, Jeanne Zaepffel, Malia Bendi-Merad, Dima Bawab, Thomas Dolié, Matthew Morris, Luc Bertin-Hugault, Raphaël Bremard, William Nadylam y Abdou Ouologuem, está de gira por América Latina desde hace dos meses, habiéndose presentado en Chile, Argentina y México.

El músico, quien hace cinco años que trabaja junto a Brook, asegura que si bien este espectáculo es ideal para los melómanos, fue concebido para que lo pueda disfrutar todo tipo de público. "En un mundo que parece destrozarse, la cultura no puede ser un objeto de divorcio sino de reconciliación, y eso es lo que esta Flauta formula".

Un grande llamado Peter Brook

Peter Brook (Londres, 1925) es uno de los grandes nombres del teatro y la ópera de la segunda mitad del siglo XX. Hijo de judíos rusos emigrados a Inglaterra, estudió en la Westminster School, en la Escuela Gresham, así como en la Universidad de Oxford. Se inclinó muy pronto por el teatro, donde hizo su debut como director en 1945 con apenas 20 años. Sus trabajos junto a Salvador Dalí fueron algunos de los hitos de su carrera.

Entre 1947 y 1950 fue ya director de la Royal Opera House, y durante los años 50 trabajó en muchas producciones en Europa y Estados Unidos. Pero en 1970 dio un giro radical en su vida, trabajando con grupos pequeños e interesándose por la expresión teatral asiática.

Producto de esas novedades formales, trabajó en París en Les Bouffes du Nord, donde ha desarrollado su tarea durante cuarenta años. Entre sus muchas obras de gran éxito destaca Mahabharata (1987), así como numerosos trabajos para cine y gran cantidad de textos teóricos.