Gino Bidart inaugura hoy una muestra en el World Trade Center

CARLOS REYES

Esta tardecita a las 19 horas en el hall del Complejo World Trade Center tendrá lugar la inauguración de una exposición del artista uruguayo Gino Bidart. La muestra no tiene nombre, y reúne una decena de trabajos, pintados con acrílico.

Los diez cuadros expuestos son en general de acrílico sobre tela, salvo uno, de tres metros y medio de largo, que está pintado sobre cartón. Muchos de estos cuadros tienen como disparador una canción de Eduardo Darnauchans, Desconsolados, asunto que el pintor explicó a El País en estos términos.

"Yo fui amigo, conocido de boliche, del Darno, y el arranque temático de estas obras tienen que ver con esa canción. Algunas de las obras ya las tenía pintadas antes que él muriera, pero luego de su fallecimiento no las quise mostrar para que no se piense que me estaba aprovechando de la ocasión".

Sin embargo, como remarca Bidart, la canción de Darno no es lo más importante de su exposición, que lógicamente busca tener una esencia netamente plástica. Por otro lado, el vocablo "desconsolado" está referido en una extensión bien amplia, que abarca desde la pobreza a la falta de esperanza.

"En general trabajo en estas obras sobre una estructura abstracta en la que también aparecen elementos figurativos, que a veces es como que se esconden detrás de eso. Yo no intento plasmar con precisión exacta la realidad, sino sugerir lo que se ve", afirma el artista, nacido en Rivera en 1952.

El acrílico en estas obras aparece junto a otros elementos, como el collage o el `stencil`, con la inclusión de textos, trozos de cartón, y demás materiales. Según puntualiza Bidart, su obra plástica tiene influencias de la arquitectura y los textiles, terrenos en los que se siente vinculado. En cuanto al uso del acrílico, Bidart señala que le permite trabajar rápido, a diferencia del óleo, que demora mucho en secar. Por otra parte, el acrílico le permite tanto trabajar la textura como aguarlo completamente.

A su vez, el pintor explica que en algunos cuadros la figura humana aparece cortada: "Es que no pretendo hacer un retrato de nadie sino plantear una situación dramática. Creo que genera cierta cosa nerviosa, como que uno quiera completar la figura. Eso da un lindo juego".

La muestra va hasta el 28 de agosto en Luis E. Lecueder 3536.